허브

기다리신 분은 거의 없겠지만, 오랜만입니다. 흔한 핑계이긴 한데, 그 사이 좀 바빴습니다. 먹고 살려다 보니 요즘엔 음악 일보다는 사운드 일을 더 많이 하고 있는데요, 청각적으로

좋은 영화를 만드는 감독들이 다른 감독들과 구별되는 점을 꼽으라면 여러 가지가 있겠습니다만, 가장 중요한 건 감독은 역시나 ‘이야기를 잘 구성하고, 연기를 잘 뽑아내야’ 한다는 것

1년 남짓 글을 연재하면서 본의 아니게 주로 할리우드 위주의 영화음악을 이야기 해왔습니다. 아무래도 제일 많은 제작 편수를 보여주기도 하고, 그만큼 다양하기도 하고, 또 그만큼 좋

영화음악으로 언제부터 오리지널 스코어가 작곡 되었는지 정확히는 모르겠습니다만, - 에이젠슈타인이었나 그보다도 전이었나 여튼 그 즈음일 겁니다 - 최초의 영화에 얹힌 음악들은 원래

영화 음악에 대해서 영화 감독들이 원하는 것은, 일단 영화의 드라마 흐름을 따라가면서, 경우에 따라 적당히 리드해주고, 때론 한 걸음 정도 뒤로 빠져주는 역할을 원하는 경우가 많

제목이 좀 구식이고 요즘 표현으로 ‘오글거리는’ 것 같지요? 딱히 모던한 듯 담담하면서 간단한 표현을 하려니 저란 사람이 역시나 구식인 면이 있어서 어쩔 수 없습니다. 악기에

피들이라고 해놓고 바이올린 그림이 나와서 뭔가 잘못되었네 하시거나 모양은 비슷한데 다른 건가 하시는 분도 계실 것 같습니다. 사실 바이올린이나 피들이나 같은 악기입니다. 근데 바이

악기들마다 그 악기만의 고유의 음색이 있습니다. 그 음색들은 그냥도 예쁜 소리이긴 하지만, 어느 순간에 마치 내 기분을 안다는 듯이 들리는 때라도 있으면, 그때의 느낌과 기억은 상

어떤 영화를 보고 그 영화에서 처음 나오는 음악을 들을 때 제가 제일 먼저 드는 것은 ‘음색’입니다. 음색은 곧 어떤 악기- 또는 악기들의 조합 -를 사용했냐하는 것일 텐데요, 이