<모네에서 세잔까지 : 예루살렘 이스라엘 박물관 인상파와 후기 인상파 걸작>展 1.17(금)-4.19(일) 한가람미술관 인상주의는 국적과 세대를 불문하고 전 세계에서 가장 사랑받는 미술 사조로 꼽힌다. 그전까지의 미술은 숭고한 종교, 묵직한 역사가 주제이거나 교훈적인 내용에 집착했지만 인상주의 화가들...

서양미술사에서 인상주의에 관해 이야기를 할 때 빠지지 않고 등장하는 인물은 끌로드 모네, 앙리 마티스, 에드가 드가, 에두아르 마네 등이 있으며 이 화가 모두는 남자입니다. 그러나 뛰어난 인상주의 화가들은 모두 남자였을까요? 정답은 "No" 입니다. 이름만 들어도 쟁쟁한 남자 화가들 사이에 '마네의 ...

‘현대 미술의 아버지’라 불렸지만, 오히려 그는 고전적 사고를 가지고 있는 미술가였다. 그는 색과 빛이 있는 야외에서( 인상주의) 살아 있는 푸생(고전주의 화가)을 그리고자 했다. 때문에 세잔은 궁극적으로 대상의 분명한 형태를 추구했던 것이고 그 안에서 인상주의를 실현하려 했던 것이다. 하지만 그는...

달리와 같은 입체주의와 초현실주의의 작품들이 쉽게 떠올려진다. 때문에 스페인 미술에 대한 이미지는 어둡고 비장하다 그렇지 않으면 어렵고 이해할 수 없다는 의견이 주를 이룬다. 반면, 소로야는 인상주의의 불모지인 스페인에서 인상주의 화가라 불릴 수 있는 거의 유일한 화가라 볼 수 있다. 개인적으...

르누아르와 함께 인상주의를 이끌었던 모네의 그림에는 화려하고 밝은 자연이 담겨 있다. 그러나 모네의 성품은 그리 밝지 못했다. 우울증과 심한 눈병이 그를 괴롭혔다. 인상주의를 탄생시키다 이른 아침의 짙은 안개 사이로 돛대와 기중기 실루엣이 아련히 드러난다. 앞쪽에는 세 척의 노 젓는 배가 유령...

소중할지도 모른다. 지금이 다시 오지 않기 때문이다. 내일 같은 시간, 오후 1시 14분에 내가 무엇을 하고 있을지 혹은 무엇을 입고 있을지 나는 ‘가늠’할 수 있을 뿐이다. 일상의 ‘갑작스러운’ 찰나를 그린 화가들은 ‘ 인상주의’다. 학창시절부터 미술책에서 너무 많이 배워서 이제는 모두가 읊을 수 있는 ...

수련, 해돋이, 인상주의를 떠올린다" 인상-해돋이 자료:마르모탕미술관 클로드 모네(Claude Monet, 1840-1926)는 1874년 파리에서 있었던 살롱 낙선자들을 중심으로 한 전시회에서 자신의 작품에 ‘인상-해돋이(Impression;Sunrise)’이라는 제목을 붙여 출품하는데, 당대의 비평가 루이 르로이가 모네의 작품...

‘픽처레스크picturesque’는 ‘그림과 같은’ 풍경을 의미하며, 당시 복고적인 중세 고딕 취향과 전원 풍경이 결합된 특정한 낭만주의 풍경화를 일컫는 신조어였다. 보들레르가 비평한 것처럼 낭만주의 회화에는 현대적인 요소가 내재한다. 특히 들라크루아의 색채는 인상주의 화가들에게 중요한 선례가 되었다...

19세기에는 서양미술사에 고착된 전통을 획기적으로 뒤엎고자 하는 혁명적 회화운동이 등장하는데, 그 중심에 선 것이 바로 인상주의 미술이다. 오늘날 고전이 된 인상주의 회화는 어찌 보면 고리타분하고 진부하게 느껴지기도 한다. 하지만 19세기 당시 인상주의는 너무도 생소하고 혁신적인 사조로 여겨...

무척 사랑했습니다. 1. 파리 재개발 정책과 인상주의 미술의 탄생 특히 미술에서는 ' 인상주의( Impressionism)' 미술이 탄생하게 되었는데 인상주의 미술과 파리의 새로운 모습은 뗄레야 뗄 수 없는 관계였습니다. 인상주의 화가들은 대부분 기존의 화가들의 출세 보장길이었던 왕립 아카데미 입학에 실패하...

되었다. 그런데 인상주의 화가 클로드 모네에겐 가장 행복했던 순간을 함께했던 꽃이자 미술사에 획을 그은 명작의 모델이었다. 1874년 역사적인 제1회 인상주의 전시회에 모네는 풍경화 두 점을 출품했다. 그중 하나가 인상주의라는 말의 어원이 된 ‘인상, 해돋이’고, 다른 하나가 초여름 양귀비 들판을 그...

에두아르 마네 ‘풀밭 위의 점심식사’, 1863년. 스캔들은 유명인에겐 치명적이지만 무명인에겐 명성의 사다리가 되기도 한다. 19세기 프랑스 화가 에두아르 마네는 스캔들을 통해 명성을 얻었다. 인상주의의 주창자였지만 그 자신은 인상주의 전시회에 참여하지 않고 국가의 공식 전람회인 살롱전을 통해 인...

휩쓸기 시작했다고 하네요. 그는 어렸을 때부터 '똑같이' 그리는 것을 좋아했는데요. 그의 극사실주의 그림에 대한 열정은 어렸을 때부터 대학까지 이어졌습니다. 바레니는 결국 예술대학에 진학했습니다. 대학에서는 '사실주의' 화풍보다는 '표현주의' '추상주의' ' 인상주의'에 좀 더 비중을 두고 교육을 ...

한국인이 가장 사랑하는 사조인 ' 인상주의' 그리고 이 운동의 선구자 클로드 모네. 미술에 관심이 있는 사람이라면 모르는 사람이 없을 것입니다. '빛이 곧 색채'라는 인상주의 원칙을 바탕으로 연작을 통해 사물이 빛에 따라 어떻게 변하는지 보여준 화가입니다. 특히 말년의 <수련> 연작은 위대한 걸작으...

활용해 인상주의 표현하기’다. 논문에는 그래픽 소프트웨어 업체 어도비의 연구원 버틱 조시가 제1저자로, 크리스틴이 제2저자, 의 제작사 스타라이트 스튜디오의 프로듀서인 데이비드 샤피로가 제3저자로 참여했다. 스튜어트는 자신이 대본을 쓰고 제작한 첫 단편영화 의 한 장면을 인공지능을 이용해 또 ...

파리국립고등음악원에서 공부한 조성진은 프랑스 계통 작곡가들 곡을 접할 기회가 많았던 것으로 보인다. 앙코르 요청을 받을 때 달빛을 즐겨 연주했다. 허명현 클래식 평론가는 “달빛은 다소 어려운 드뷔시 곡 중 가장 편안하게 감상할 수 있는 곡”이라며 “그가 표현하려 했던 인상주의 경향이 나타나기 시...

때니, 2000년 가을로 기억된다. 덕수궁미술관에서 오르세미술관의 작품을 들여오는 대규모 전시를 연다는 소식을 들었다. 아마 이것이 이른바 국내에서 열린 본격적인 ‘블록버스터 전시’의 시작이었을 것이다. 이미 도판으로는 많이 알려졌지만, 오르세미술관이 소장한 인상주의 작품들이 이렇게 대규모로 ...

Jean-Paul ll, 75004 Paris 전화 : 0144-18-61-10 홈페이지 : www.tours-notre-dame-de-paris.fr 작지만 가치 있는 미술관, 오랑주리 미술관 Musée de l'Orangerie 모네의 ‘수련’을 감상하고 피카소 등 인상주의 화가들의 작품을 감상하는 장면이 오랑주리 미술관에서 촬영했습니다. 출처 : 여행 가이드북 <...

위태롭게 서서 발레 동작을 취하고 있는 고양이 그림을 보자. 세상을 다 가진 듯 행복에 가득한 표정이다. 밝고 따뜻한 색감도 인상적이다. ‘초기 인상주의’를 압축한 그림이다. 수련과 파리 오페라 극장의 발레 무용수를 많이 그린 모네와 에드가 드가의 작품을 모티브 삼았다. 자연스러운 빛과 물결의 흐...

인공지능(AI)과 관련한 논문을 발표했다는 것입니다. 스튜어트는 미국 코넬대에서 운영하는 공개형 학술논문 데이터베이스 ‘아카이브’(arXiv)에 지난 18일 ‘신경망 스타일의 변형 기술을 이용해 영화 ‘컴 스윔’의 장면을 인상주의로 표현하기’라는 3장짜리 논문을 올렸습니다. 한 남자의 자화상을 인상주의...

친하지 않은 일반 여행객들에게 권하고 싶은 곳인데, 그 이유는 대부분의 사람들이 친숙하게 느끼는 19세기 말 ~ 20세기 초 ‘ 인상주의’ 화파의 수많은 걸작이 한 자리에 모인 곳이기 때문이다. 마네, 모네, 세잔, 피카소, 고흐, 고갱, 르누아르, 쇠라 등 누구나 사랑할 수밖에 없는 화가들의 작품이, 부담스...

같으니 잘 모르시는 분들이 가실 땐 참고하시면 좋겠다고 생각했습니다. 1. 입체주의 기원 : 세잔과 원시미술 전시는 입체주의의 탄생과 소멸에 이르는 연대기적인 전시 구성으로 되어 있습니다. 우선 근대 회화의 아버지로 불리는 폴 세잔, 폴 세잔은 후기 인상주의 화가로서 인상주의라 함은 사진 기술의...

역사화 화풍과 달리 / 스치듯 평범한 주변 일상을 그려 / 마치 스냅사진 보는 듯한 느낌 1873년작 ‘철도’, 시대 앞선 그림 / 불완전한 구도와 주제 안 드러나 / 당시 평론가 ‘못 그린 그림’ 평가 현대성의 특징인 익명성 잘 표현 / 모네·피사로 등 인상주의에 영향 / 100년 뒤에야 진정한 가치 인정 미술사...

인상이 주는 생생한 효과에 그치지 않고 평범한 강가의 시골집을 그렸습니다. 전통 방식인 가시적 원근법의 묘사를 넘어, 그리고 빛의 인상에 집착하는 인상주의의 순간성을 넘어, 사물의 본질을 구축적으로 그려 현대미술의 물꼬를 튼 작품입니다. 두 작품을 간단히 비교했지만 르네상스 이후 원근법에 대...

다양하다. 하지만 결국은 하나로 수렴된다. 내면에 가득 찬 뭔가를 세상에 얘기하려는 것이다. 책의 원제가 ‘세상을 향한 얼굴’인 까닭이다. “서로를 바라보기 위해 태어난 것, 그것이 인간이 아니던가?” 사람들의 얼굴을 보려고 합승마차 타기를 즐겼다는 프랑스 인상주의 작가인 에드가르 드가(1834~1917)...

추상충동 빛을 진리로 삼은 인상주의자들은 사물의 표면을 무수한 색면으로 분할한다. 13세기의 신학자이자 빛의 형이상학자인 그로스테스트Grosseteste는 이렇게 말한다. “물질은 형식을 채우며, 형식은 그 자체가 빛이고, 물질에 차원을 가져오는 것이다.” 인상주의 시대가 열리면서 빛은 가장 근본적인 ...

묘사한 영화의 한 장면처럼 텅 비어 있다. 현재 뉴욕뿐 아니라 전 세계 도시에서 초현실적인 일상이 펼쳐진다. 한 평론가는 “현대미술이 탄생시킨 수많은 ‘-주의(-ism)’들 중에서 초현실주의만이 우리가 일상생활에서 사용하는 어휘가 되었다”고 했다. 우리는 ‘ 인상주의’나 ‘입체주의’라는 말은 미술작품을...

뷔페 <나는 광대다 : 천재의 캔버스>展 6.8(토)-9.15(일) 한가람미술관 이번 베르나르 뷔페 전시는 작가의 사후 20주년 기념 한국에서의 첫 대규모 회고전이다. 혼돈의 시대에 태어나 일찍이 천재로 인정받은 화가였던 베르나르 뷔페는 우리가 알고 있는 인상주의의 모네 혹은 큐비즘의 피카소와 같이 특정...

닛꼬와 같은 곳들도 필수 관광 코스로 꼭 끼여 있었다는 것! 출처 : wikimedia 나혜석은 한국 최초의 서양화가이자 여성운동가, 그리고 ‘조선 최초로 구미 여행에 오른 여성’으로 유명해요. 1920년대 후반, 파리에서 혼자 8개월 정도 머물면서 프랑스의 인상주의 화법을 배웠죠. 출처 : 위시빈 | 데구르르 ...

권리도, 혼자서는 이동할 자유도 없었던 것이다. 프랑스의 여성 화가 베르트 모리조(1841~1895)가 유독 실내 풍경을 많이 그렸던 이유가 여기에 있다. 그는 밖으로 나가서 빛을 관찰하고, 빛에 따라 시시각각으로 움직이는 색채의 미묘한 변화를 화폭에 담는 ‘ 인상주의 운동’에 참여한 선구적인 화가였다. ...